Mezcla aplicada
para compositores
Un método práctico para dejar de mezclar a prueba y error. Aprende a saber qué hacer con una mezcla antes de abrir un plugin.
Componer no es mezclar.
Puedes escribir, producir y orquestar una pieza perfectamente y seguir sin saber por qué tu mezcla no termina de funcionar.
La música real.
El problema real.
El método se aplica directamente sobre la música que ya haces: sesiones complejas, instrumentos, dinámica, espacio y decisiones de producción.
No necesitas más plugins.
Necesitas un método.
Antes de tocar un compresor, un EQ o una reverb, necesitas saber qué estás escuchando, qué problema tienes delante y qué decisión quieres tomar.
4 días.
12 horas.
Cuatro sesiones para recorrer el método completo de principio a fin. La teoría aparece cuando hace falta; el objetivo es aprender a tomar decisiones y aplicarlas sobre música real.
PREPARA
+ ESCUCHA
Preparar la sesión, establecer las condiciones de trabajo y aprender a escuchar la música de forma global antes de empezar a corregir problemas.
DIAGNOSTICA
+ CONSTRUYE
Identificar los problemas que afectan a la mezcla y construir el equilibrio, la jerarquía, la profundidad y la relación entre los elementos.
CONTROLA
+ DALE VIDA
Trabajar dinámica, frecuencia, espacio, automatización, movimiento y contraste para conseguir una mezcla que funcione musicalmente.
COMPRUEBA
+ ENTREGA
Comprobar las decisiones, utilizar referencias, revisar la traducción de la mezcla y preparar el resultado para su siguiente etapa.
Pensar como un ingeniero de mezcla.
Sin dejar de ser compositor. Sin convertir el curso en una clase interminable de plugins.
Ocho fases.
Una forma de trabajar.
Una estructura repetible para enfrentarte a cualquier mezcla: desde la preparación de la sesión hasta la comprobación y entrega.
Prepara
Ordena la sesión y establece las condiciones de trabajo.
Escucha
Escucha la música antes de decidir qué tocar.
Diagnostica
Detecta los problemas que realmente afectan a la mezcla.
Construye
Define el equilibrio, profundidad y jerarquía de la música.
Controla
Trabaja dinámica, frecuencia y espacio con intención.
Dale vida
Utiliza movimiento, automatización y contraste.
Comprueba
Contrasta la mezcla y comprueba si las decisiones funcionan.
Entrega
Prepara una mezcla profesional y lista para su siguiente etapa.
Antes del plugin, está la decisión.
El objetivo no es aprender una colección de trucos. Es aprender a reconocer qué necesita una mezcla y actuar con criterio.
No vienes a acumular información. Vienes a construir una forma de trabajar.
Durante las cuatro sesiones trabajarás sobre un método completo que podrás volver a utilizar después del curso. Cada herramienta está pensada para ayudarte a tomar decisiones antes, durante y después de mezclar.
Un método que puedes volver a aplicar.
No se trata de recordar una clase. Se trata de disponer de una estructura a la que puedas volver cada vez que tengas una mezcla delante.
Mixing Map
El mapa visual de las ocho fases del método. Te permite saber en qué punto del proceso estás y cuál es el siguiente paso que debes abordar.
Mix Diagnosis Sheet
Una herramienta para analizar una mezcla antes de empezar a corregirla: qué funciona, qué no funciona y qué merece realmente tu atención.
Mixing Checklist
Una lista de comprobación para recorrer la mezcla con criterio y evitar que las decisiones importantes queden a merced de la improvisación.
Workbook
Material de trabajo para tomar notas, formular decisiones, analizar referencias y aplicar el método mientras trabajas sobre tu propia música.
Guía de referencias
Un sistema para utilizar referencias musicales como herramienta de diagnóstico y decisión, no simplemente como una comparación de volumen.
Grabaciones
Las cuatro sesiones quedan grabadas y estarán disponibles durante los dos meses posteriores a la finalización del intensivo.
Lo que
te llevas.
Por 190 € no compras una colección de vídeos ni una lista interminable de plugins. Compras cuatro sesiones de trabajo y un sistema que puedes volver a utilizar cada vez que tengas una mezcla delante.
Una forma de trabajar.
Las ocho fases del sistema, desde la preparación hasta la comprobación y entrega.
Herramientas para decidir.
Mixing Map, Mix Diagnosis Sheet, Mixing Checklist, Workbook y guía de referencias.
Tu propia música.
Trabajas el método sobre una mezcla propia mientras avanzamos por el proceso.
Para volver a ellas.
Las cuatro sesiones quedan grabadas y estarán disponibles durante los dos meses posteriores a la finalización del intensivo.
Una carrera construida
entre la música y la práctica.
El método no nace de la teoría. Nace de haber tenido que resolver problemas musicales reales durante décadas, en proyectos, formatos y contextos muy diferentes.
Juanjo Molina es compositor, productor musical, orquestador, director de orquesta, director musical y diseñador de sonido, con más de 30 años de experiencia profesional y más de 25 años dedicado a la formación.
Su carrera combina la creación musical con proyectos para cine, televisión, videojuegos, publicidad y teatro musical, además de producción y postproducción de sonido.
Ha trabajado en producciones nacionales e internacionales, con proyectos y colaboraciones en España, Irlanda, Reino Unido, Estados Unidos, Alemania, Bulgaria y Arabia Saudí, además de trabajos de composición, orquestación y dirección musical para producciones escénicas y formaciones sinfónicas.
Su formación académica incluye un Doctorado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, un Máster en Dirección de Orquesta y Coro, un Máster en Film Scoring and Visual Media cursado en Dublín y un Máster en Creación e Interpretación Musical, además de formación superior en Comunicación Audiovisual y Sonido.
Composición y producción
Composición, songwriting, producción, arreglos y orquestación.
Cine, TV, videojuegos y teatro
Música y sonido para cine, televisión, videojuegos y teatro.
Dirección y formación
Dirección musical y de orquesta, y formación.
El objetivo no es enseñarte a mezclar como un ingeniero.
Es enseñarte a tomar mejores decisiones sobre tu propia música.
Ese es el punto de partida de este intensivo: convertir años
de experiencia profesional en un método que puedas entender,
aplicar y repetir.
Si ya haces música, pero mezclar sigue siendo una pelea…
Ya produces tus propias piezas.
Compones, programas, grabas o produces música y tienes experiencia trabajando dentro de un DAW.
Quieres dejar de probar plugins.
Quieres entender qué problema tienes antes de empezar a mover controles.
Quieres entregar música con confianza.
Necesitas un proceso que puedas repetir en diferentes proyectos y estilos.
Preguntas
frecuentes.
Las preguntas que más probablemente te harás antes de decidir si este intensivo es para ti.
¿Necesito ser ingeniero de mezcla?
¿Qué nivel necesito?
¿Qué DAW puedo utilizar?
¿Tengo que llevar una mezcla propia?
¿Se revisará mi mezcla individualmente?
¿Las sesiones quedan grabadas?
¿Cuántas plazas hay?
¿Qué ocurre si no se alcanza el número mínimo de alumnos?
¿Qué incluye el precio?